Animation Time

我们都是在动画的陪伴中长大，无论是80后还是90后，那些任凭想象绘制出的世界与人物，用它们特有的方式潜移默化地影响着我们。

虽然现在已经成人，但依旧有不少优秀的动画形式的电影，无论从立意还是世界观，还是能够让我们为之思考，思考自己的生活乃至是社会与世界。比如《机器人九号》、《飞屋环游记》、《瓦利》、《地下理想国》等。亲情、友情、爱情，在这些虚拟的人物故事中反而体现得更加淋漓尽致。

不过随着工作生活的忙碌，自己的时间越来越少，那些短而精的动画短片反而更容易让我们在马不停蹄的节奏中挤出一些碎片时间，用来感动和反思，下面这5部便是其中比较值得一看的作品～

黑暗中的原谅与自我救赎 

《借来的时间》

Borrowed Time

皮克斯至今已经走过了30多年的时间，95年的《玩具总动员》让不少孩子甚至是成年人都为这个3D构建的童话世界而着迷。在皮克斯工作多年的动画师们除了有深厚的美术功底，很多都有着自己的创意和主见。皮克斯员工LouHamou Lhadj与Andrew Coats 就花了五年的业余时间，制作并导演了这一部片长5分钟的动画短片作品,并且获得第89届奥斯卡最佳动画短片提名。

不同于以往皮克斯那些充满勇气，风格明亮有趣的动画风格，《借来的时间》充满了一种黑暗与近乎绝望的气氛，并且和许多动画短片不同的是，视觉上十分具有电影感。故事讲述的是一位饱经沧桑的警长，回到了他用毕生想要遗忘的一片故土，一个高耸的悬崖，意外发生的地方，每走一步，回忆就会一点点闪现出来。因为他的失误，而结束了一个人的生命。而他必须想办法去再度面对这一切，才能继续前行。

短片最后是一个半开放的结局，在男主人公差一点也自己掉入悬崖之后，一男的天空有了一些霞光。并没有一个顺理成章的结尾，但是却留给观众一个命题。是关于错误、意外、责任与自我救赎的命题。

恐惧、成长、好奇与突破

《小鹬初登场》

Piper

又是一部与皮克斯相关的动画片，不过这次却是官方出品。由皮克斯的新一代动画师 Alan Barillaro 领衔制作，片长6分钟，但是算上前期的筹备创想，却花了整整三年的时间。不过如此精细与精心的打磨也让它获得了第89届奥斯卡最佳动画短片的殊荣，并且也拿下了第44届安妮奖最佳动画片奖。

主创Alan 对于这部动画的最开始想法，来源于他在爱莫利维尔市皮克斯片厂附近的海滩跑步时，看到许多海鸟在捕食的时候不会碰到海浪的现象，而灵感迸发，以鸟的视角拍摄一部动画。而让很多人惊奇的是，《鹬》的画面已经精细到让人会误以为是真实拍摄的场景而不是动画片。

这是关于一只小鹬的故事。从刚刚懵懂，只能在沙滩上玩耍，到被海浪突袭。从一开始的恐惧转变为发现海水中的新世界，并且与小寄居蟹成为了好朋友，然后开始爱上海洋，肆无忌惮的探险，捕食贝壳。

成长就在于困难与逆境当中，慢慢的转变。小鹬的样子也十分可爱，代入感很强，画面清新逼真，就仿佛观众亲人经历了这样的一个转变过程，同时会觉得仅仅6分钟很不够看。

极度简约的线条勾勒出的复杂社会

《今夕何夕》

World of Tomorrow

这部动画作品由著名动画导演Don Hertzfeldt执导，并且还是本片的编剧。说起DonHertzfeldt，它可以算是美国动画界一个很传奇的人物了，他所创作的动画片总共加起来获得的奖项有150个之多。很少有人会在30岁之前举办的职业生涯回顾展，他已经举办了数个，在33岁就获得旧金山电影节的终身成就奖。很多人都说，如果某些人不认可短片的形式，拿他一定没有看过  Don Hertzfeldt的作品。

这部《今夕何夕》也被奥斯卡提名过，围绕着一个科幻类型的题材展开，用的却是最为简单的线条去讲述一个深刻复杂的命题。在对于未来、现在与人生的意义上面，这部短片做了自己独到的诠释。某天一个小姑娘接到了一个自称来自未来的她的克隆体的人的电话，故事就这样开始了，克隆体告诉小姑娘在未来人们永生的方法有很多种，不断克隆自己和将意识上传等等，但没有钱的人就只能正常的死亡或者把脸皮割下来放在机器上用以缅怀。

动画中的经典台词：

You only appreciate it when it is the past.

除非它已经变成过去 否则你决不会珍惜它

When the night is at its most quiet, I can hear death.

若是万籁俱静 死亡便清晰可闻

Live well and live broadly. You are alive and living now.

好好生活 开阔心胸 你活在这世上应活在当下

很多经典的小句子都会让你在观看这部动画片的时候会深思一番，失去的总是你最珍惜的，也许看了这一部，你会更加珍惜目前所拥有的生活。

移民星球之梦

《漫游者》

Wanderers

能够在短时间内去塑造一个相对宏观的命题，对整个短片的节奏和故事架构等等的要求是非常之高的，《漫游者》在短短3分50秒的时间里，向观众展示了浩瀚的宇宙和幻想中的未来。片中的声音来源于已故的美国天文学家Carl Edward Sagan，曾在60年代在哈佛大学任教，还是美国行星研究学会的创始人之一及会长。

短片的画面十分宏伟壮丽，因为大部分图片都取材于真实的场景，由卫星发回的图片制作而成，而人类作为漫游者就穿梭在浩瀚无垠的宇宙当中，探索并寻找下一个陌生的星球。在无边的宇宙中，人类、飞船都是无比渺小的存在，而短片的气氛也极尽所能的营造这一点，探索并且敬畏着。

这部短片着重于描写了未来的星球探寻，但又侧面说明了人类的渺小与伟大。让人在看到这些可能此生无法见到的，如梦幻又真实存在的奇景中，心潮澎湃，对宇宙和生命产生浓烈的敬畏之情。

人性与记忆的找寻

《回忆积木小屋》

The House of Small Cubes

如果有一天世界只剩下你一个人，你将如何自处？会不会被回忆吞噬，渐渐跌入深渊？这是《回忆积木小屋》所要呈现的命题。导演兼编剧 Kunio Katô在这部充满法式风情的短片中倾注了想要探讨的，对于生命的阐释。他是插画师、动画师，也是一名音乐制作人，这一部短片作品让他在2008年拿下了第81届奥斯卡的最佳动画短片奖项，被很多人所熟知。

想象一下，如诺亚方舟的故事一般，世界被洪水淹没，你与你的回忆独存。往事一幕幕在你的脑海中像电影样回放，放眼望去到处是一片汪洋，你在屋中一个人生活，因为回忆，你不忍移开原来住的地方。随着水位上涨，你的房子越建越高，越来越狭小，在某一天，你忍不住，换上潜水衣，一层层的潜入每一层房间，那里充满着你过去的记忆，与爱人，与儿女…

其实即便不被淹没，孤独的没有陪伴的终老，也是许多现代人会面临的问题，那些上涨的水面就代表着与世俗的隔阂，随着时间慢慢的淹没自我。