强烈的理性思维,是家具设计师周宸宸给人的第一印象。他认为设计师不需要想太多东西,也无所谓的标签来定义,就像设计本身也没有界限一样。坚持一直与国内外高端家具品牌合作的他不去做自己独立的家具品牌,以相对自由的状态,坚持不断成长与学习,去完成属于设计师最本质的工作。

周宸宸,家具设计师;专注于家具设计、展陈设计及产业链条的整合设计,倡导用“设计思维”解决实际问题。工作室Frank Chou Design Studio(周宸宸设计工作室)设于北京,拥有欧洲顶级制造业背景及专业化的国际团队,其间,已与国内外著名家具企业保持长期设计合作,提供从家具设计、生产制造到市场营销、品牌公关等综合范畴的设计整合顾问

虽然周宸宸及团队拥有许多欧洲家具品牌合作的经验,但在他看来,如果只用欧洲的思维方式来解决问题的团队,那只不过是狭义的造型设计,只属于设计的一部分。真正的设计师应该是设计的混合,不属于产业链的任何一环,而是去和各个环节的人展开合作,真正深入到每个环节中。
周宸宸的家具设计作品

▲Frank Chou Design Studio(周宸宸设计工作室)2015家具设计新品,用简约、素雅、上乘、智慧的设计语言,营造属于当代东方的生活格调。在现代风格的大背景下,该系列完美融合东、西方美学特质及设计思维模式,通过探索性的整合与重塑,表达对生活方式的思考

▲Kuan Chair代表着当代东方生活所传达的风格印象和精神格调。它的整体框架由简洁素净的金属结构组成,座面及靠背则包覆着上乘的羊毛材质。其轻盈的造型,优雅的配色,诠释出一种内敛、安静、智慧的生活态度。Kuan Chair有金属色版本与彩色版本两种风格可供选择

▲Romeo’s Ring落地灯如同一件艺术装置作品,流畅的圆环线型一气呵成,让它看起来既摩登现代,又不乏东方韵味。落地灯采用金属支架与LED光源制成,无论是从外观上,还是照明上,它都能为环境增添耐人寻味的氛围感

▲Nov沙发将设计美学与舒适度完美结合。它拥有朴素利落的造型、颇具玩味的配色,而这些特征,也让Nov沙发展现出一种强烈的视觉感和态度感,向人们传递着略带中性色彩的装饰味道

▲Ping是一款可折叠的屏风,根据不同环境需求,人们可以将其展开,或选择有角度的闭合。此外,这款屏风拥有双面布艺设计,无论是撞色带来的新鲜感,还是编织、印花所带来的质感变化,都会令人耳目一新,也令其使用形式变得更加多元化

▲Line-Shelf(2013年)是一个轻便便宜的柜架系统。它只有宽窄不一的框架,没有传统意义上的层板。由此,不同尺寸的书籍便可以直接横跨在框架放置。此外,Line-Shelf不仅仅是书架,它还拥有衣架、鞋架等多元化的家具属性

▲Razorlight Chair是宸宸早期的设计作品,它拥有现代感极强的线条,像剃刀一样锋利,但简洁的结构又让其隐露锋芒,惊艳却令人回味。座椅选用特级的硬木及合理结构,保证了它的使用强度。其靠背部分的高度经过反复调整,落座后为腰部提供支撑,给你一个保持健康坐姿的机会。在运输过程中,椅子的座面可以卸下,椅架部分可以堆叠,以节省空间

Q & A
许多媒体给你的标签为“新锐设计师”,在你看来何谓“新锐”?
这是别人扣我脑袋上标签,我也没有选择,其实我觉得中国的现在所有设计师都是新锐设计师,而且中国的家居设计行业并不是特别成熟,所以叫大家新锐都没有问题。 
你对自己的定位是什么?
成为一个相对专业的家具设计师,并且希望自己有一些影响力,能够纯粹而自由的去做设计。
你的家具设计中一直在强调“中西结合”这个词,在你看来什么是“中西结合”,这包含了哪些?
这与我们对市场环境的判断有关系,其实我们也在寻找能代表中国的设计。但就设计本身来说,完全一致地和欧洲比没有任何意义,就我个人来讲,我没有那么多包袱,只有一个非常基本的方向,就是我们应该去做什么样的东西,呈现出什么样的状态,才能够在整个全球化市场的通用语言下面,让大家能接受;而且又能够让自己本身中国的背景元素在产品上显现出来,又不会显得非常突兀和做作。
并不是大张旗鼓地说说自己是中国人,再去说设计;而是先说设计,达到及格线之后,让产品去说话,让大家去思考这个问题。
对于中国未来家具设计市场,你有着怎样的考虑?
中国未来的家具设计市场肯定是一个百花齐放的环境,我们会在这个环境下,寻找到一个新鲜而且非常喜欢的状态。因为之前我们和欧洲很多品牌有过工作和贸易上的接触,所以对他们的审美、执行,以及实现的工艺比较了解,哪些是行业性、人性的,我们就一定要学习,而哪些是有文化标签的,就要理性地去看待,然后再放到设计上。
“Romeo”这款灯具很有意思,它的名字从何而来?
起名字是一件很困难的事情,比设计难多了。一开始是想象着它有点像发光的戒指一样,从设计上来讲会,会有强烈的东方的感觉呈现,但是在视觉上的确是非常极简的感觉。
关于材质,你有特别的喜好和标准吗?
没有特别的喜好和标准,我希望尝试非常多的可能,其实世界上任何一种材料都可以做家具,没有定义说哪一种不可以。家具之所以有意思,是因为团是一个多工序、多工种、多材料的这样一个结合,有点像汽车产业。世界上越顶尖的品牌,它的材料复杂程度越高,整合实力的越强的,软实力就会越好。这是一个非常专业性的挑战,我希望以后能够尝试或者整合更多的材料。
是否有比较欣赏的家具设计师?
还是比较喜欢Philippe Starck的,对比那些学术性的设计师,他的成功是完整性的成功,比如商业的敏锐性,而且他也是走和品牌合作性质的方向,又活的比较自由,这种状态我是非常欣赏的。 
有很多家具设计师也做建筑、家居、时装等设计,你以后也会往跨界的方向发展吗?
肯定会,但是不在横向设计的这个框里面。因为首先我是一个非常典型的理科生思考,我觉得在大设计思维下我们能做很多事情,不仅仅只是设计。就比如早期的集装箱设计,它是一个改变人类贸易历史的伟大设计,从我的角度来讲,我理想的跨界会是这样一个状态,并不是狭义上的设计,有点类似于设计管理。
你之前曾说,如果不做设计会选择去做音乐,为什么会选择音乐而不是其他呢?
我从小到大是很特殊的一个人,对创造性的事情特别感兴趣,并不是狭义的设计或者音乐上,比如我也向往过像导演等这样有创造力的角色。我在大学的时候也玩过乐队,其实音乐也需要设计,就像导演做电影那样。之所以选择音乐,因为我觉得音乐更接近设计本身的感觉,就像拍电影,都是一个人的思维方式、生活方式,是价值观、阅历的体现,是有转化的过程。在这个过程中,才会你可以去做想象的空间,但是想象也是有边界和圆心的。总之,我对一切有创造力的事情非常感兴趣。
周宸宸,他喜欢的
Marshall Woburn音箱
周宸宸:众多著名摇滚吉他手在他们的职业生涯中都使用过Marshall,所以它几乎是摇滚之声的代名词。Marshall Woburn是Marshall推出的一款家用蓝牙音箱,它延续了传统的英式音箱的复古造型,如同摇滚音乐的黄金岁月,WOBURN是“自由”的象征,它的音质非常棒,尤其是高音,无论播放什么类型的音乐,都非常好听。Woburn音箱绝对是摇滚粉的最爱,而且也是专门针对以吉他为基调的摇滚乐而设计的。
朋友冉祥飞做的陶器
周宸宸:我朋友冉祥飞做的陶器,他们在景德镇成立了名为“一样一生”的陶瓷工作室。他许多作品都是由心而做的器皿,比如这件,它可以是饭碗、茶碗、杯子、碗等等,没有固定的具象,你可以随意赋予它任何名字任何功能。
意大利老旧报纸广告画
周宸宸:这是一幅意大利20世纪50、60年代的报纸广告画,是我在米兰当地的运河集市淘来的。这个集市在每月最后一周的周末开放,所以并不是每次去米兰,都能恰巧赶上。从这些广告画上,人们可以了解到意大利那个年代的生活缩影,因为它的内容涉及方方面面,从美酒、美食、电影,到汽车、药品、旅行……此外,每一张报纸广告画的下面,都有用铅笔标注的印刷年份,很多甚至是独一无二的,具有收藏价值。

全球精品

Global Selections

正品保证

Authenticity Guaranteed

全场包邮

Free Delivery

客服邮箱

kefu@iliangcang.com